最近一段日子，杭州的音乐老师特别忙，因为杭州市中小学生艺术节正在进行。据媒体报道，为了参加这次比赛，获得一个好名次，杭州的许多学校都拼了，甚至不惜花费1.5万元，就为买一首原创曲子。

    虽然是素质教育的重要内容，中小学艺术教育长期以来却如鸡肋一般存在。虽然很多学校在简介中都会或多或少提及艺术教育，但总的来说，中小学对艺术教育的重视程度远远不够。此番杭州中小学对艺术教育的重视令人欣慰，对艺术教育的大笔投入也值得肯定。只不过，花钱买曲子、请教授指导的目的，如果只是为了在艺术节当中取得好名次，这样来定位艺术教育的落脚点，显然有跑偏之嫌。

    当前的实际是，不少学校将艺术教育作为展示学校素质教育成果的平台，而并非师生展示才艺、学习交流的平台。两者的区别在于，为了宣传自身素质教育成果，学校往往舍得花钱，并且这样的投资必须要得到回报，那就是让师生在比赛中取得好名次。出于这样的认识，仅仅依靠本校师生的努力，胜算还不大，因而花钱购买原创曲目、请专家教授指导等现象随之出现。而从师生自我成长层面而言，艺术教育不应包含太多功利目的，否则会使得师生感受不到艺术教育的真正乐趣所在，从而阻碍艺术教育的进一步发展。

    显然，当中小学艺术节变成艺术老师与专家之间的比拼，意味着艺术教育已然沦为学校素质教育的面子工程。一者，传统意义上的中小学名校所能获取的社会资源更多，在艺术教育的各项比赛中也更容易出彩，这势必给素质教育的进一步推进设置了障碍。二者，学校可以凭借众多奖状证书证明自身在艺术教育领域所取得的成就，却依然掩盖不了学校艺术教育的不足。三者，靠外援的帮助来为自身披上艺术教育成果显著的外衣，不仅忽视了艺术教师和学生的感受，更折射出学校重应试而轻素质的弊端。

    艺术教育做过了头，无论是对学校还是师生，都未必是好事。艺术教育是需要长期积累实践的，浓厚的艺术教育氛围绝非可以一蹴而就，而是需要学校在日常教育教学中不断推进。过度包装出来的艺术教育，既夸大了学生的艺术素养，也使得艺术老师的位置显得更大。同时，名不副实的艺术教育成果的堆砌，也让学校艺术教育的长远发展变得更加困难。

    （作者王瑶,系蒲公英评论特约评论员）